Soley, «Sin trabajo y sacrificio no se consigue nada»
Soley inició su carrera como artista profesional cuando tenía apenas 12 años y desde entonces ha cautivado a millones de personas con su versatilidad vocal, pasión por la música y personalidad arrolladora. Actualmente está estrenando su primer EP titulado «La Bellakita», compuesto por siete canciones que beben del trap, el reggaetón o el afro-pop. Aprovechando que ha pasado unos días por Madrid hablamos con ella para que nos cuente más detalles acerca de su proyecto musical.
– Puede que haya gente que aún no te conozca en nuestro país. Para todos aquellos que te van a descubrir hoy a partir de esta entrevista: ¿Cómo te presentarías a nuestros lectores?
– Soy Soley, la Bellakita, como me dicen en mi tierra. Una mujer que ha estado luchando por romper los esquemas en la música femenina urbana, y que a su corta edad, 19 años, he hecho cosas demasiado importantes para su carrera. También para la trayectoria en Colombia de las mujeres en el reggaetón. He firmado con Sony Music, con la industria Inc. y tengo muchísimas cosas para dar de mi proyecto.
– Tienes apenas 19 años y ya te has convertido en una de las mayores referentes de la música urbana colombiana. ¿Dónde te ves en un par de años?, ¿Te has puesto alguna meta?
– Sí, desde chiquita me he puesto metas. Gracias a Dios he cumplido algunas, pero cada día van apareciendo cosas diferentes que quiero hacer o a las cuales quiero llegar. Por ejemplo, me encantaría ganar premios importantes, presentarme en escenarios gigantes o hacer shows de niveles extraordinarios. También me encantaría ayudar a otra gente con mi música y ser inspiración para muchísimos jóvenes. Esa es una de las metas más grandes que tengo en mi carrera.
– Tu música bebe de una gran variedad de géneros, desde el reggaetón y el trap hasta el afro-pop. ¿Que no se te pueda encasillar en un estilo concreto es, para ti, un defecto o una virtud?
– Siento que es una virtud. Poder experimentar con otros géneros es algo bonito. Sin perder mi esencia obviamente y sin irme a uno tan arraigado. Mi género es el reggaetón y me encanta poder combinarlo o fusionarlo con otros géneros. Eso te ayuda mucho a ver perspectivas de otros artistas y a moverte en otros lugares.
– Sebastián Yatra dijo hace poco en una entrevista que la música es la mejor terapia que tenemos las personas. ¿Qué sientes tú cada vez que te subes a cantar encima de un escenario?
– Es una terapia sí, pero siento demasiados nervios. Estar arriba del escenario, escuchar a la gente gritar y corear mis canciones, sentir esa vibra… es demasiado lindo. La música conecta con los sentimientos que estamos viviendo diariamente. Yo tengo canciones de despecho, para bailar, para sentir. Y que la gente conecte con lo que he vivido o con la historia que hay detrás de mis canciones, es increíble.
– Vuelves a España coincidiendo con las fiestas del Orgullo, donde ya tuviste la oportunidad de cantar el año pasado. ¿Cómo viviste aquella experiencia?
– Fue algo demasiado bonito. Nunca había estado en un escenario con tantas personas y ese día estaba además cumpliendo años. Siento que fue mágico. Había espectadores colombianos viviendo aquí en España y comenzaron a cantarme el cumpleaños antes de empezar yo a cantar mi show. Me sentí muy cómoda y me recibieron con un amor impresionante. Para mí siempre es un placer presentarme en otros lugares del mundo, pero que te reciban así es un regalo muy bonito.
– ¿Hay mucha diferencia entre el público español y el colombiano a la hora de sentir la música?
– En Colombia vivimos más las celebraciones. Pero me gusta, porque conecto diferente con las personas de acá en España. Aquí el público es más gozador, está más tranquilo. Siento que se toman el tiempo de ver al artista, de disfrutar de su escenografía, de ver cómo canta, ver a sus bailarines… Me gusta todo eso mucho, porque siento como que están a full conectados con el show.
– Este año vivirás las fiestas del Orgullo subida en la carroza de Manuel Turizo. ¿Hubieras preferido volver a estar abajo en el escenario?
– Cada experiencia es totalmente diferente. Ya viví la del escenario y ahora voy a estar en una carroza. La voy a gozar, voy a bailar, voy a tomarme fotos, voy a estar también en ese vibe colombiano, ya que Manuel es colombiano también. Lo vamos a pasar muy cool y vamos a dejar nuestro granito de arena de Colombia en el Pride.
– El Orgullo es una fiesta que reivindica los derechos de la comunidad LGTBI. ¿Cómo de importante es dar visibilidad a este tipo de eventos para seguir rompiendo barreras y prejuicios?
– Es demasiado importante. Se ha vivido una lucha constante en la historia de la humanidad con el tabú de enamorarte de una persona de tu mismo sexo. Y hay personas que han conseguido poco a poco ir quitado ese estereotipo de la mente de la gente. Yo no pertenezco a la comunidad, pero soy una persona que en cada Pride, no solo en Madrid sino también en Colombia, apoya la marcha.
Me encantan las personas que se atreven a ser valientes y a luchar por lo que sienten. Yo por ejemplo en la industria musical me he atrevido a luchar por ser mujer. Es un poco la misma sensación: estar en un mundo donde los hombres viven en las posiciones de arriba y a nosotras nos toca pelear. Creo que me identifico mucho con esa parte de valentía que tienen las personas de la comunidad.
– Poder mostrarnos tal y como somos es fundamental para cualquier manifestación artística. ¿Es la libertad el bien más preciado que tiene también un cantante?
– Yo soy una persona demasiado libre en lo que hago, en cómo me expreso o en cómo hablo en mis canciones. Tengo absolutamente de todo en mis letras. Cuando quiero hacer sentir a una mujer sensual lo hago y cuando quiero escribir para la calle, escribo para la calle. En general le canto a las mujeres. Hay pocas personas que podamos reflejar como realmente vivimos una mujer en todos los ámbitos. Sentirme así libre en esta industria musical me hace sentirme segura. Y tener un montón de mujeres escuchando mi historia también es demasiado liberador para mí.
– La música es un altavoz muy potente para llegar a la gente. ¿Qué importancia le das tú al mensaje y a la letra en una canción?
– Yo expreso cómo me siento en cada momento. Los artistas somos personas totalmente iguales al resto. Nos pasan tristezas, alegrías, nos despechamos, nos enamoramos… Lo que hay en mis letras es algo cotidiano, con lo que cualquier puede verse reflejado. Por eso siento que tengo tanta conexión con el público, porque trato de mostrarme lo más normal posible en mis canciones. Son literalmente vivencias que paso en mi vida cotidiana y que sé que muchas mujeres también han pasado.
– Karol G ha dicho en más de una ocasión que le cuesta mucho saber gestionar la fama. Tú cuentas ya con más de 5 millones de seguidores en alguna red social, ¿eres de las que se viene abajo cuando recibe una crítica o sabes abstraerte de las opiniones ajenas?
– Al principio era muy difícil. La gente opina muchas cosas sin saber absolutamente nada, simplemente por lo que ve en una pantalla. He empezado a trabajar más en mi mente, en mi amor propio, en mí básicamente. Y me he dado cuenta que no tengo por qué estar agobiada por lo que otra persona piense de mí. Yo tengo muy claro quién soy y mis personas cercanas también. El resto al fin y al cabo hoy te ama y mañana te odia. Entonces hay que vivir la vida como nos salga del corazón, sin hacerle daño a nadie y sin ponernos en contra de nadie. La gente que opine lo que quieran.
– ¿Saber valorarnos a nosotros mismos y tener ese amor propio que reivindicas en canciones como “Lección” son imprescindibles para no caer en comportamientos autodestructivos?
– Sí. Con «Lección» tuve algo demasiado lindo. Es una canción que realmente nació del corazón, de lo que yo sentía. Quería recuperar ese amor propio que había perdido por x motivo y siento que me ayuda muchísimo a eso. Me demoré casi un año en sacar el tema. Era demasiado personal, me ayudaba a crecer, a centrarme… La ponía todas las mañanas antes de despertarme y era mi mantra espiritual. Poder compartir este tipo de cosas con el público es algo único, porque puede que alguien esté pasando por lo mismo y que necesite literalmente escuchar esta lección de vida. Por eso le puse ese título a la canción. Y al final eso es lo que pasó de verdad, muchas personas conectaron con el mensaje y me dijeron que necesitaban escuchar eso.
– En tus canciones hay muchas frases y mensajes de empoderamiento. ¿Van dirigidos a todas esas personas que no creían en ti cuando eras pequeña o son mensajes para enseñarle a otros jóvenes que con esfuerzo y sacrificio se puede conseguir cualquier cosa?
– Es un mensaje de que con esfuerzo, sacrificio y trabajo se pueden lograr muchas cosas. Tengo 19 años y estoy construyendo mi proyecto de vida desde que tengo unos 12, más o menos. Lo que siempre trato de decirle a los jóvenes es que aprovechen su juventud para trabajar. Es donde más energía tenemos, donde más ideas frescas hay y donde podemos realmente transmitir lo que somos. A veces la gente me dice: Soley eres muy joven y no puedes hacer lo que una persona de tu edad hace. Pero realmente estoy aprovechando mi juventud para poder construir algo en el futuro. Cuando sea un más mayor ya disfrutaré todas esas etapas como debo.
– ¿Te gustaría servir de inspiración a otras chicas y que el día de mañana Soley sea considerada un referente en la lucha femenina por la igualdad y la libertad?
– Sí. He luchado demasiado por eso. Hay cosas que nos pasan diariamente como mujeres y que no contamos, más en una industria donde el machismo está tan extendido. Yo he vivido muchas situaciones que la gente detrás de la pantalla no sabe. Siempre he dicho que me encantaría algún día poder escribir un libro o hacer un documental de todo eso que me ha pasado. Son luchas internas, que tenemos las mujeres por la igualdad, por el derecho. Siento que hay muchas mujeres liderando estas casillas musicalmente y poniendo ese granito de arena para que otras personas del mundo se sientan orgullosas de las referentes que tienen en la música.
– Una de tus canciones, “Todos Mienten”, está cerca de los 20 millones de reproducciones en Spotify. ¿Tener tanto éxito con una canción te genera más presión a la hora de componer una canción nueva por tener que estar a la altura?
– No, yo hago música por vibra. Si no funcionó como lo hizo «Todos mienten» no me genera frustración o ese agobio. Cada público y cada persona tienen su canción perfecta. A ti te puede gustar «Lección» y puede ser la canción más chimba de La Bellakita, pero otro puede escuchar «Todos mienten» y decir que es esa. La música no solamente es tener demasiadas reproducciones. Está hecha para vivir una experiencia completa.
– Tu último single lleva por título “Baby”, ¿De dónde nace esta otra canción?
– Es una canción que marca un antes y un después de la carrera de Soley. Viene con un concepto más maduro, fruto de la evolución de cumplir casi veinte años. Combina dos géneros, el R&B y el trap, que son demasiado míos. Y quería hacer algo que se escuchara sensual, para que las mujeres se identificarán también con eso. El vídeo muestra lo tierno que es una mujer. Ahí están mis dos personalidades, la sensual y la tierna en un mismo producto. Es una canción que me representa muchísimo.
– “Baby” muestra una estética y un sonido renovado. ¿Es una declaración de intenciones de hacia dónde va a ir tu música a partir de ahora?
– Sí, quiero llevar a la gente por este túnel de sonidos un poquito más sobrios, más para escuchar. Obviamente voy a seguir haciendo perreo y música de la calle pero también siento que este sonido puede representar lo que es Soley.
– Si tuvieras que dejarlo todo para apostar por la música y marcharte por ejemplo a vivir a otro país, ¿te lanzarías a la piscina?
– Sí, lo haría sin pensarlo. La música es mi vida, es lo que me hace vibrar, lo que me hace sentir. Sin sacrificios no se consigue nada.
– Ya para ir terminando vamos a mirar hacia el futuro. ¿Veremos pronto un disco completo de Soley o una gira de conciertos por nuestro país?
– Claro que sí. Me encantaría una gira, obviamente acá por España. Próximamente se viene el álbum de «La Bellakita», presiento que con él van a pasar cosas bonitas y espero hacer un tour acá en España con ese álbum.
– ¿Será 2026 el año de la consolidación artística de Soley?
– Si Dios quiere así será.