Maref, «Aunque algo cicatrice siempre te deja marca»
Con una voz íntima y letras cargadas de visceralidad, Maref construye paisajes sonoros que invitan a conectar con las emociones más profundas y todo lo que a veces no sabemos poner en palabras. Su nuevo EP «Animal Raro» no busca respuestas, sino movimiento. Es un viaje hacia dentro, una reivindicación de lo que somos cuando dejamos de intentar encajar en los moldes establecidos. En esta entrevista la artista vallisoletana nos cuenta todos los detalles que rodean a este trabajo.
Escucha la entrevista completa:
– Para toda esa gente que no te conozca y que te va a descubrir hoy a partir de esta entrevista, ¿Cómo te presentarías a nuestros oyentes?
– Maref es la forma que tengo de expresar en forma de canciones todas las cosas que me pasan. Lo defino dentro del alt-pop, pero no me gusta poner etiquetas al género que hago porque me parece un poco complicado. Mezcla muchas cosas.
– La semana pasada hablábamos con Ruth Lorenzo de su disco «Oveja Negra», y hoy nos traes tú otro que se llama «Animal Raro». ¿Por qué nos sentimos tan culpables cuando no encajamos socialmente en lo que se considera normal?
– Cuando eres más pequeño o eres adolescente quieres a toda costa encajar en los moldes o en lo que se espera de ti. Y hay veces que dejas atrás las cosas que realmente quieres hacer. En este disco quería hablar de esa sensación y decir: «Yo soy esto», gritar lo que me hace sentir única. De eso va «Animal Raro».
– Si nos llevamos el título a la música, ¿Qué sería para ti ser un animal raro en la industria musical?
– Yo me siento un animal raro porque hago canciones más largas de lo normal o que a lo mejor no son tan comerciales. Son las que me apetece hacer y no las que a lo mejor se esperan que hagas. Eso sería serlo.
– Los libros de historia están plagados de gente extravagante que ha triunfado por ser diferente. ¿Tú ser un animal raro lo consideras un defecto o una virtud?
– Todos tenemos un animal raro viviendo y habitando en nuestro interior. La cosa es si lo dejas salir o lo escondes y lo reprimes. Yo creo que es algo bueno.
– Hoy hace justo un mes que salió publicado tu nuevo EP. ¿Qué balance haces de todo lo que has vivido hasta ahora?
– Estoy muy contenta. Desde que empecé a sacar los singles antes de verano he estado dando muchos conciertos con mi banda y la acogida ha sido positiva. La gente creo que está conectando bastante con el mensaje que hay, con esa búsqueda de identidad. Así que de momento el balance es súper bueno.
– ¿Te habías fijado alguna meta antes de sacarlo?
– Intento no hacerlo, aunque en parte es un poco inevitable. Fijarte demasiado en números a veces te hace frustrarte, no ver todo lo que está pasando y no disfrutar del camino. Las cosas nunca son exactamente como te las esperas. Todo da mil vueltas, pero también llegan cosas buenas que tampoco te esperabas y eso es maravilloso.
– «Salir» es la canción que abre el disco. ¿Qué es lo que estabas intentando dejar atrás con esta canción?
– «Salir» funciona como transición entre «Antes de caer», el primer EP que saqué el año pasado, y «Animal raro». Es justo lo que pasa después de caer. Es la búsqueda de ese animal raro, de encontrarte a ti misma otra vez después de haberte perdido un poco en ciertas situaciones.
– ¿Tan fuerte ha sido la caída para dar origen a seis canciones tan oscuras y viscerales?
– No sé escribir de otra manera. Siempre es desde la visceralidad, desde lo que va muy dentro. Venía de una situación de desamor, de muchos cambios en mi vida. Todo esto ya dio lugar a seis canciones antes y sigue dándolas en este trabajo. Fue una experiencia fuerte, pero he intentado ahondar también bastante en otros sentimientos introspectivos y reflejarlos también en estas canciones.
– Si tuvieras que definir con una sola palabra todo lo que hay dentro de estas seis canciones, ¿Cuál sería?
– Qué difícil esta pregunta. Me viene rabia, no es a lo mejor lo que lo define, pero es un poco el origen y la que primero me viene a la cabeza.
– Además de la rabia, el disco se adentra en emociones complejas como la culpa o la incomprensión. ¿Hay que escuchar todas las canciones en orden para entender bien el proceso?
– Yo diría que sí, porque todo tiene un sentido tanto narrativo como musical. «Salir», «No recuerdo» y «La culpa» son la introducción. «Animal Raro» es un poco el clímax, todo el ritual que hay después de ese encontrar ese animal raro. Y termina la historia de una forma más luminosa con «Reflejos» y «Pude verte».
– Dicen que tres minutos de música equivalen a años de recuerdos. ¿Qué recuerdo te gustaría que le quedara a la gente después de escuchar alguna de las canciones de este disco?
– Me gustaría que la gente no buscara eso que hablábamos antes, no tratar de encajar o entrar en moldes. Y que no se sientan culpables por ser quien son.
– El EP transforma el dolor en fuerza y empoderamiento. ¿Componer este disco ha sido para ti un diario de autoayuda, una terapia o una catarsis?
– Un poco de cada. Escribir es mi forma de procesar mis sentimientos. Lo sueltas en una canción y se transforma. Poder llevarlo luego a los directos, expresarlo y gritarlo… es muy poderoso y muy liberador, la verdad.
– ¿Podríamos decir que Maref es una especie de alter ego para decir en canciones cosas que a Raquel le cuesta más decir o expresar con palabras?
– Sí. Hay veces que incluso primero escribo canciones y luego me doy cuenta de lo que estoy queriendo decir. Lo suelto y luego lo analizo.
– ¿Y en una época en la que la tendencia es imitar todo aquello que funciona, ser auténtico y honesto a la hora de escribir, es un acto de valentía o de inconsciencia?
– Un poco inconsciente sí soy a veces. Además soy muy cabezota y perfeccionista, cuando se me mete algo entre ceja y ceja me gusta llegar hasta el final. Pero es que tampoco sé hacerlo de otra manera. Las canciones que quiero contar y las cosas que quiero decir son estas. Y creo que tienen algo de único precisamente porque parten de mí misma. Aunque no sea tan fácil, quiero llegar a las personas que de verdad conecten con lo que estoy haciendo. Y poco a poco van encontrando su camino.
– La letra de «Salir» dice Lo que arde nunca se olvida. ¿Se puede avanzar emocionalmente teniendo heridas del pasado sin cicatrizar?
– Aunque algo cicatrice siempre te deja marca. Todo lo que vivimos nos hacer ser quienes somos ahora, hayan sido cosas dolorosas o cosas bonitas. Todo eso nos va conformando, sí se puede avanzar yo creo.
– «No recuerdo» es un interludio que conecta salir con «La culpa», un viaje introspectivo sobre cómo afrontar los miedos. Si hay que elegir una de las seis canciones, ¿aquella en la que más quedas desnudada emocionalmente podría ser esta, la culpa?
– Creo que «Pude verte» es en la que más me abro. «La culpa» viene a lo mejor más desde esa rabia de soltar. No hay tanta desnudez creo como en la otra.
– En tu anterior EP había otra canción que se llamaba «Perdón». ¿Por qué tanto empeño en buscar culpables en los discos?
– «Perdón» hablaba de esa sensación de estar pidiendo siempre perdón: pedir perdón a otra persona, que esa persona también te lo pida a ti, pedirte perdón a ti misma… Y «La culpa» trata de soltar un sentimiento que tengo bastante integrado en mi forma de ser: sentirme culpable por cosas que a lo mejor siento. No quiero que me paralice ese sentimiento y esta canción habla más de eso.
– Últimamente en nuestras entrevistas hablamos mucho de la salud mental. ¿Hasta qué punto es importante saber aceptar nuestras vulnerabilidades para no caer en comportamientos autodestructivos?
– Es importante. Si no reconoces lo que está pasando acaba siempre saliendo por otro lado. Callarlo no creo que sea ni la mejor opción ni que vaya a servirte. La verdad.
– ¿Y a la hora de llevar canciones con tanta carga emocional al directo, ¿eres de las que le da vértigo exponerse tan abiertamente al público o para ti el escenario es una zona de confort?
– Es una zona de confort. Estoy en otro plano. No sé cómo explicarlo pero me conecto muchísimo con el directo, con la gente que está ahí. Y no estoy pensando que me estoy abriendo en canal con estas canciones. Al contrario, me sale muy natural. Me cuesta más hablar o explicar las cosas que hay detrás, que cantar.
– Llegamos al resurgir, qué lo marca la canción que da título al disco. ¿Que sea esta la canción que le da nombre, es una declaración de intenciones de que la nueva Maref viene con más fuerza que nunca?
– Eso espero. «Animal Raro» resume muy bien todo lo que pasa en estas canciones y también es una canción importante en lo que ha sido este año para mí. En los directos es de las que más me gusta tocar y por eso la elegí para el nombre.
– Hay un refrán que dice La plenitud llega cuando dejamos de ocultarnos ¿Es la libertad creativa el bien más preciado que tienes?
– No sé si es lo más preciado, pero es importante. Inconscientemente muchas veces forzamos las cosas y las queremos meter en moldes. La libertad es muy importante dentro de la vida de un artista.
– ¿Debería todo el mundo emprender su propio camino para encontrar su verdadera identidad?
– Todos recorremos nuestro propio camino sea como sea.
– Tu música tiende a explorar emociones tristes y reflexivas. ¿Cuántas conversaciones contigo misma mantienes a lo largo del día?
– Todo el rato. Mi cerebro no para nunca. Que mis canciones sean tristes no significa que yo esté triste siempre. Soy una persona bastante risueña pero no me sale componer sobre cosas felices, esas no las necesito procesar o no las necesito sacar de mi cuerpo. No suelo escribir sobre eso. Debería intentarlo, pero no me sale.
– ¿Es el espejo de «Reflejos» una metáfora de esa mirada a tu yo interior?
– La letra de esta canción es muy especial porque habla de reflejarte en otras personas o en otras vivencias. Y de ahí sale luego «Pude verte», que acaba siendo como verme a mí misma después de esos reflejos.
– ¿Alguna vez te has llegado a mirar al espejo y no has reconocido a la persona que había al otro lado?
– Creo que no. Hay veces que te reconoces más que otras, pero nunca he tenido del todo esa sensación de no saber quién eres.
– Durante años actuaste bajo tu nombre de pila, Raquel Martinfer. ¿Por qué no llegaste a publicar nunca ninguna canción con este nombre?
– Me daba mucho vértigo entrar en un estudio de grabación. Estuve dando conciertos como cantautora desde 2016 y hasta 2023 no nació Maref. Los conciertos, aunque alguna versión metía, eran prácticamente todos con composiciones mías. Llegó un momento en el que dije, esto tiene que cambiar, tienes que hacer algo. Necesitaba ese álter ego, la fuerza de cambiar de proyecto para decir, venga, vamos con todo. Cuando me sentí preparada para dar esos pasos me puse a escribir nuevas canciones y encontré el sonido y lo que de verdad quería hacer. Así nació Maref.
– Si pudieras volver atrás en el tiempo, ¿Qué consejo le daría Maref a esa Raquel que empezaba a dar sus primeros pasos en la música si la tuviera ahora mismo delante?
– Que confíe en ella misma y que disfrute del camino más, sin agobiarse por pequeñas cosas que luego no tendrán tanta importancia.
– Imaginemos que alguien se ha incorporado tarde y no ha leído nada de lo que hemos hablado en esta entrevista. ¿Cómo le convencerías para que se pare a escuchar «Animal Raro»?
– Es un disco para escuchar y verte reflejado en él. Hay veces que pasamos por encima de esos sentimientos incómodos que no nos apetece vivir pero que también son importante transitar. Entonces que se sumerjan, que lo escuchen y que abracen a su animal raro interior.
– Ya para terminar vamos a mirar hacia el futuro. Aparte de la promoción y gira de este nuevo EP, ¿Qué otros proyectos tienes en mente para el 2026?
– Quiero sacar alguna versión de las canciones, remixes o directos. Y en 2026 me gustaría ir sacando algún single de lo que será mi primer EP que ya estoy componiendo.