«Alegría», el punto de inflexión en la carrera de Anni B Sweet
Pocos artistas pueden presumir de tener en el mercado cinco discos publicados. Anni B Sweet los tiene. Y podíamos haber contado seis, si añadimos a esa lista el disco conjunto que lanzó junto a Los Estanques en 2022. Del primero al último han pasado 17 años y entre medias ha habido prácticamente de todo, desde una mirada crítica con la industria hasta un cambio de idioma en las letras. Pero sobre todo mucha experimentación, girando del folk melancólico al pop o a la psicodelia.
Aunque ha sido en este último disco, «Alegria», en el que Anni B Sweet ha marcado quizás su mayor punto de inflexión. Primero porque no solo se ha encargado de escribir, componer y tocar los instrumentos, también ha sido arreglista de toda la obra. Y segundo porque se vislumbra una riqueza instrumental fuera de lo común y una madurez emocional en lo lírico, transformando lo negativo en una reivindicación de la curiosidad, la alegría como símbolo de resistencia y las ganas de dsfrutar.
La idea central de «Alegría» es mucho más profunda de lo que su título podría sugerir. No es un álbum que hable de la felicidad como un estado permanente. Ni que pretenda negar las experiencias dolorosas. Su planteamiento es recuperar la capacidad de disfrutar de la vida después de atravesar una etapa complicada. En ese sentido, el disco es ese lugar donde la imaginación no funciona como un refugio para escapar de la realidad, sino como una forma de recuperar las ganas de seguir adelante.
Musicalmente se aleja de una producción puramente atmosférica para abrazar la psicodelia, el pop de los sesenta y el tropicalismo brasileño. Mucha culpa de ello la tiene Gal Costa, quien ha influenciado esa riqueza instrumental. Eso se aprecia en la importancia del ritmo, la luminosidad de las letras y una energía corporal más evidente que en su anterior álbum. Todo con una producción llena de capas instrumentales y pequeños detalles que invitan a descubrir nuevos elementos en cada escucha.
Otro aspecto interesante es el uso de recursos del surrealismo para hablar de experiencias emocionales que no siempre resultan fáciles de explicar de manera literal. Comienza con una idea muy significativa: despedirse de algo que fue importante sin permitir que los malos recuerdos definan lo que viene después. A partir de ahí entran en juego el amor, el desencanto, la aceptación, la liberación o la reconstrucción personal. Todo con el fin de encontrar un lugar donde sentirse a salvo.
«Alegróa» es un disco lleno de contrastes, que habla de cicatrizar heridas, de pérdidas y de desorientación, pero desde un prisma que busca el movimiento, la curiosidad y las ganas de vivir. Es en definitiva, la reafirmación de que Anni B Sweet no necesita renunciar a la melancolía para mostrar una faceta más luminosa. Su madurez consiste en ampliar las herramientas con las que cuenta para expresar emociones: puede recurrir a la ironía, a lo abstracto o a pasajes instrumentales expansivos.