Andrea Pousa, “La música es un legado que nosotros dejamos ahí”

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Andrea Pousa, “La música es un legado que nosotros dejamos ahí”

Andrea Pousa ha estrenado su nuevo single, “Fluyendo“, como primer adelanto de su próximo trabajo discográfico. La canción muestra la versatilidad de la artista gallega, que fusiona por primera vez en su carrera sus raíces atlánticas con la influencia latina que define su nueva sonoridad. En la entrevista hacemos un repaso a toda su trayectoria y hablamos con ella de la gran acogida que esta teniendo este lanzamiento, así como de los planes que tiene preparados para el futuro. 

Escucha la entrevista completa:

Están siendo unos días muy intensos para ti, hace apenas una semana estabas en Miami y ahora estás aquí de promoción sin parar. ¿Cómo estás viviendo todo lo que rodea a este lanzamiento?

– Antes de todo, estoy fluyendo con la propia canción. Está haciendo honor a su nombre porque está caminando muy bien y eso es algo que me tiene súper feliz, porque no hay nada mejor que hacer canciones y que la gente las comparta y que las lleve a donde quieran llevarla.

La canción lleva poco en las plataformas, salió hace dos semanas, pero la acogida está siendo inmejorable.

– Sí, estoy iniciando ahora la promo y ya tiene más 150.000 visualizaciones en YouTube.

En “Fluyendo”, hablas de un sentimiento universal, como es el amor, pero desde el lado más pasional, de todos esos momentos donde nos dejamos llevar por los sentimientos. ¿Cómo nace esta canción?

– No la estaba buscando. Justamente estaba en Miami, trabajando con mi equipo de producción y los chicos me mostraron una armonía, una base. Ellos me preguntaron, Andrea, ¿Qué te inspira?. Y a mi me inspiraba dejarse llevar, fluir. Y surgió así. Me parecía ideal que fuese la primera canción de este nuevo proyecto musical.

Es evidente que hay un punto de inflexión para ti, venías de un sonido más de tradición, más de vanguardia, y ahora estás explorando una nueva sonoridad, más contemporánea y con toques latinos, ¿todo lo que venga a partir de ahora va a seguir en la misma línea?

– Son diferentes etapas en la vida. Llegué a un punto que dije, tengo que explorar más. Los artistas siempre estamos en fase de exploración y justamente me tocó el mundo latino, y allí estoy, trabajando con gente muy top, muy profesional, que se dedica a esto y lo hace tremendamente bien. Y yo me dejo influenciar, siempre que respeten mis raíces y mi estilo, obviamente.

Has comentado que la canción ha sido producida en Miami, y si por algo conocida esa ciudad es por ser el centro neurálgico de toda la música latina en el mundo. ¿Es una manera también de intentar abrirte las puertas hacia un mercado más internacional?

– Sí. Latinoamérica es un mundo diferente, un mundo muy grande y allí realmente conocí a los fanáticos, porque allí la gente cuando es fan es fan. Te siguen muchísimo, te aprecian desde que te conocen y bueno, obviamente a los artistas nos gusta sentirnos queridos, sentirnos que nuestra música les llega y les hace vibrar.

Ese punto de inflexión lo vemos también en tus redes sociales, donde has quitado todo rastro de etapas anteriores para centrarte solo en la promoción de este nuevo single. ¿Es una manera de huir del pasado?

– No, no quiero huir, porque esto es una nueva etapa pero que suma. Lo hice a modo estrategia, no lo he borrado, lo he archivado y en cualquier momento se me cruza la vena y lo vuelvo a sacar a la luz.

El videoclip es ya tu vídeo más visto a pesar de llevar solamente en plataformas dos semanas, y nos llama la atención la gran cantidad de comentarios y apoyo que has recibido en él. ¿Tú te habías puesto algún objetivo antes de lanzar la canción?

– Siempre he dicho que llegue a cuanta más gente mejor. Pero no tenía ninguna meta y yo creo que eso es como limitarse. Lo mejor es dejar que esté ahí y nunca se sabe, a lo mejor ahora no tiene éxito y dentro de un año, como a otro compañero que le ha pasado, se hace viral. La música hoy sí, mañana no, o sea, no se sabe.

A mí personalmente me hace mucha ilusión que Íñigo Quintero esté triunfando, porque esa inmediatez que se vive ahora mismo en el mundo de la música, a los medios de comunicación nos tiene colapsados. Y que una canción de hace tanto tiempo triunfe, es algo que personalmente me alegra mucho.

– A mí me parece genial, porque la música es un legado que nosotros dejamos ahí. Que a lo mejor no era su momento y más tarde sí lo es, entonces es una buena oportunidad y un poco de esperanza que nos da.

Puede que alguien nos esté escuchando te esté descubriendo hoy por primera vez, pero no eres precisamente lo que se llama un artista emergente, de hecho lleva más de media vida subida a un escenario, ¿Cómo fueron tus inicios?

– Mis inicios fueron una rondalla de mi pueblo. Yo tocaba la bandurria, era muy pequeñita, tenía ocho años… y tenía que estar tocando y cantando. Entonces se me complicaba la existencia y el director me dijo, te aconsejo que dejes de tocar y te pongas a cantar. Y de ahí a pocos meses me convertí en la artista local.

Desde esa primera vez que te subiste a un escenario seguramente habrán pasado muchas cosas, unas habrán sido buenas y otras no tanto. ¿Cuál dirías que ha sido para ti el momento más especial que has vivido en el mundo de la música y cuál el más complicado?

– Los más bonitos… las presentaciones de los discos. Es como, wow, voy a sacar este disco y quiero presentarlo por primera vez. Son momentos de tensión y de alegría, y un encuentro emocional cuando presentamos un nuevo proyecto. Es como esa primera fase. Y luego, las nubes negras como yo les digo, las tenemos en diferentes etapas, porque los cantantes somos muy vulnerables y a nivel emocional nos afecta muchísimo todo. Pero siempre soy una persona que intento sacar lo bueno de las cosas. Y también me doy cuenta de que a veces las cosas pasan por algo y si no es el momento, ya vendrá. Lo importante es estar en el focus y tener las cosas claras.

¿Y cómo se consigue aguantar tanto tiempo en una industria tan complicada e ingrata, donde hay que trabajar mucho y la mayoría de las veces no se obtienen los resultados esperados?

– Es la pasión. ¿Para qué me voy a sacrificar si no me gusta o no estoy contenta? Cuando algo lo disfrutas y te apasiona ya tendrá su oportunidad. Antes yo me obcecaba con las cosas porque si no me salían, me enfadaba. Y luego, con la experiencia, me he dado cuenta de que todo tiene su momento. Ahora estoy viviendo, por ejemplo, una etapa muy bonita donde las cosas me fluyen, pero no fluyen porque sí, fluyen porque hay un trabajo atrás y porque hay muchas ganas de llevarlo adelante. Hay trabajo, esfuerzo y constancia.

La mayoría de artistas gallegos con los que hemos hablado, todos coinciden en una cosa y es que sienten un vínculo muy especial por su tierra. ¿Tú tienes también ese mismo sentimiento? ¿Qué tiene Galicia que te hace tan especial?

– Yo soy muy gallega, llevo a mi Galicia por bandera. He trabajado siempre desde Galicia para afuera y ahora lo estoy haciendo al revés. No sé si os disteis cuenta, en el videoclip de “Fluyendo” hay bastantes detalles, sale la camiseta del Celta de Vigo, una pulsera del Camino de Santiago y una Estrella Galicia. Siempre quiero que esté presente y siempre la llevo a mi corazón. Ojalá pueda vivir en Galicia muchísimos años y desplazarme al mundo desde Galicia porque es un paraíso.

En tu caso ese vínculo gallego es todavía más estrecho porque desde hace muchos años formas parte de un espectáculo donde llevas la cultura gallega a otros países y además has tenido la oportunidad de hacer una interpretación del himno de Galicia. ¿Cómo surgió esta oportunidad?

– Tengo una productora musical desde hace años y he representado a Galicia por muchos lugares. Estuve en México, en Uruguay, en Argentina, en Londres, en Alemania… muchos países representando a nuestra cultura gallega. Ese es el trabajo y la pasión que le ponemos a nuestro cariño profesional.

Y después, interpretar el himno de Galicia en Balaídos, en ese derbi Celta-Deportivo, fue algo muy emotivo, porque era el nexo de unión entre los dos bandos. Y ojalá se vuelva a repetir pronto, que el Depor pueda subir y haya otro.

El vídeo de esa actuación para quien quiera verlo está en YouTube. Para nosotros, verdaderamente simboliza lo que es la música, que dos aficiones tan enfrentadas al final se junten y coreen al unísono una misma canción.

– Es que la música tiene el poder de que esos enfrentamientos disminuyan por un momento y que la gente se olvide. Amansa las vidas, tiene ese poder.

¿Es posiblemente la audiencia más grande para la que has cantado en ese momento del Estadio Balaídos?

– He tenido otra ocasión en el norte de Portugal, en un evento, la sexta trece, donde se congregan más personas. Han sido los sitios donde más gente había.

Para añadir más emotividad a todo esto del himno, en el momento en el que a ti se te pide la interpretación, se cumplieron 100 años del fallecimiento de Eduardo Pondal, que fue el escritor a partir de cuyos versos suyos se origina la letra. ¿Tú te imaginas que dentro de otros 100 años alguien coge tu versión como punto de partida para hacer otra adaptación? Es decir, ¿es posible que hayas cumplido el sueño de todo artista de hacer una canción atemporal?

– Pues ojalá que sí. Como dije, la música es un legado y que la gente la pueda llevar a su terreno es el objetivo de la música. Justamente se celebraban 100 años del himno de Galicia y nosotros, junto a Nani García, hicimos una versión un rollo más épico, así como de película. Galicia es una película, entonces merecía una banda sonora. Y bueno, fue una versión que está ahí para los oyentes que la quieren escuchar.

Has comentado antes tu paso por América Latina, que es otra de las cosas bonitas que tiene la música, esa capacidad de llegar a sitios donde no nos imaginábamos. Tú cuando empezaste, ¿pensabas algún día llegar tan lejos?

– No me lo imaginaba. Yo me imaginaba cantar en mi pueblo, para mi gente… Siempre lo más bonito que tuve es el apoyo de mi entorno y eso no hay dinero que lo pague, mi familia, mis padres… No me acuerdo ni cómo cantaba pero tenía la pasión y dijeron a esa niña hay que apoyarla. Ahí empecé a estudiar, a formarme y hoy puedo vivir de la música, puedo disfrutar con este proceso que es maravilloso.

Nosotros tenemos muchos seguidores en América Latina y siempre hemos tenido la sensación de que en esos países, al otro lado del Atlántico, se valora mucho más la música y sobre todo el artista. Tú, desde tu punto de vista que has estado aquí y allí, ¿tienes esa misma percepción? ¿en esos países se valora más la música que aquí en Europa?

– Desgraciadamente tengo que decir que sí. Allá, un artista es un artista con todas las letras, te respetan muchísimo y te dan muchísimo calor. Muchos artistas se han ido, sobre todo para México o para Miami. Y es triste, pero a veces hay que irse para que sepan valorarte mejor cuando vuelvas. No sé cuál es la clave, pero sí, me encanta Latinoamérica porque lo que dices tú, es gente que te acoge muy bien.

Yo personalmente aconsejaría a todos los artistas que aunque no tengan medios económicos para poder viajar que por lo menos entren en contacto con ese círculo, de fans y medios de comunicación para sentir ese cariño.

– Sí, falta esa vitamina de sentirse valorados.

Tienes dos discos ya en el mercado, uno que salió en 2017 y otro en 2021, ¿vamos a tener un tercero el año que viene?

– Eso espero, porque ya tengo bastantes canciones grabadas. Me voy la próxima semana otra vez para Miami a seguir con la creación y próximamente tendremos otro temita que sacaremos muy pronto. Así hasta que completemos el disco.

– Y de estos dos discos que hemos comentado, ¿Qué te llevas y qué has dejado por el camino para esta nueva etapa?

– Me gusta trabajar con gente que sea muy profesional, por ejemplo, Nani García que fue el primero o Paulo Borges que fue el productor del segundo disco. Me gusta influenciarme, soy una persona que trabaja muy bien en equipo y me gusta que me aconsejen, que me dirijan, pero tienen que tener claro que mi esencia tiene que estar por encima de todo.

Has cantado en gallego, castellano e incluso te has atrevido con el portugués. Hace poco teníamos aquí a una chica que venía de Barcelona y ella nos comentaba que para los momentos más introspectivos, cuando quería sacar los sentimientos más profundos, prefería el catalán. ¿Tú tienes alguna predilección o simplemente te dejas fluir?

– El gallego es mi idioma natal, o sea, mi idioma materno. He aprendido a hablar en gallego y lo tengo como muy mío. También tengo influencia portuguesa, porque soy justo del margen con Portugal, entonces en cualquiera de los idiomas me siento cómoda. Ahora mismo estoy más con el castellano porque bueno, estoy en Latinoamérica, en el spanglish, como hablan allí.

– Antes de terminar, vamos a hablar de tu otra pasión, que es el cine. Debutaste como actriz en una película mexicana que se llama “El Niño Dios”. ¿Cómo viviste esa experiencia?

– Yo de pequeña veía muchas series mexicanas. Compartir escena con grandes actores que conocía de niña fue un shock. Y es otra forma de trabajar, porque estaba acostumbrada a hacer teatro, ahí es todo muy exagerado, los gestos muy grandes, y el cine es más más recortadito. Fue un aprendizaje.

Entre todos esos actores que has comentado estaba también Lucía Jiménez. Nosotros la semana que viene tendremos aquí a su hermana Rebeca que viene a presentar su nuevo disco. Es curioso cómo el mundo del arte y de la cultura parece tan grande, pero al final estamos todos conectados.

– Sí, es que el mundo es un pañuelo. A Rebeca Jiménez la conocí en Buenos Aires. Yo estaba cantando en la Plaza de Mayo y era una inauguración de un evento bastante importante en la ciudad. Había tantos inhibidores que se fastidiaron los micrófonos y de repente no oían, y yo tenía que cantar. Les dije, no os preocupéis, canto a capella. Fue muy emotivo.

Hemos visto que el estreno de esta película se tuvo que aplazar inicialmente por culpa de la pandemia, ¿se ha llegado a estrenar en España?

– En España todavía no, creo que en México ya fue estrenada.

Muchas gracias por todo tu tiempo Andrea. ¿Quieres añadir algún enlace donde te pueda seguir la gente en redes sociales?

– Fue un placer estar con vosotros, compartir este momento. Al final la vida es esto, compartir y sentir emociones. Me podéis seguir en las redes sociales, en Instagram y en Tik Tok. Tenéis la música en todas las plataformas digitales disponible para vosotros y os deseo que fluyáis con este tema y con todos los que os hagan sentir y conectar.

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